一分钟教你“微乐游戏麻将能不能开挂”-太坑了原来有挂

最近上映的毒液三不知道大家都有没有去看呢？

作为一个纯正的漫威粉丝，我对近些年的漫威作品基本已经不抱什么希望了，更何况这还是有《蜘蛛夫人》这个前科的“索尼蜘蛛侠宇宙”电影。

反正除非索尼愿意把《超凡蜘蛛侠》重启，否则别想从我这赚到一张电影票。

不过有一说一，比起电影本身，我对于它们和HMD合作推出的联动周边手机倒是非常感兴趣。

手机本体其实没有什么特别的，用的还是骁龙4 Gen2，基本上就是个两千都不到的路边货。

但是这款手机为联动做出的特色改动确实是非常有意思。

为了体现毒液这一特色，HMD为它设计了一款内置磁流体材料的保护壳，通过背后的金属触点连接之后，保护壳内的黑色磁流体就能像真的“毒液”那样变换不同的样子。

磁流体效果（影视飓风BV1et411j7Yk）

看到这个不禁让我有些感慨。

索尼大抵是真的意识到了自己现在手机业务究竟有多拉垮，所以才放弃了在电影中带货这个不切实际的想法的吧。

而在联动产品产品中看到HMD也确实让我这样的老诺粉唏嘘不已。

想当年叱咤风云的芬兰巨头，怎么好像忽然之间就成了天天炒冷饭的混子选手。

还有谁记得千禧年左右那个人人都用诺基亚，次次开机看握手的黄金岁月吗。

短短二三十年，我们见证了电影工业在新世纪的蓬勃发展。

从CGI的大规模运用到超级英雄电影的流行，从贺岁档的出现再到国产电影大爆发。

在这趟奇幻的发展旅途之中，那些曾经闪耀过的经典手机，也随着影视剧的流行成为了不可磨灭的时代符号。

从80年代的复古大哥大到21世纪初的滑盖潮流，再到智能手机时代的标志性大屏设计，每一部手机都承载着一个故事。

它们不仅是通讯工具，更是故事情节推进的微妙线索，刚好借着这次索尼联动的机会，我们今天就来盘点一下各大经典影视剧中出现的手机们。

一边看看当年的它们是如何的辉煌，一边也透过它们回顾一下时代的变迁。

诺基亚，从“一代霸主”到“一条路边”

说到影视剧里出现手机最多镜头的品牌，我大诺记称第二，绝对没人敢称第一。

尤其是在好莱坞，用诺基亚的角色不是超级英雄，就是王牌特工，好像没点身手就仿佛配不上这个牌子一样。

其中最经典的绝对要数黑客帝国里尼奥用的8110。

8110有多的经典呢？

对于某些资深数码发烧友来说，它甚至不亚于《黑客帝国》这部电影本身。

作为当时全球首款下滑盖式手机，这个独特的造型刚刚登场就征服了无数的商务精英人士。

特别是它那弯曲的如同香蕉一样的特殊机身设计，再搭配上自动弹出下拉滑盖，连基努里维斯的帅脸也只能沦为模糊的背景。

不过呢，电影中这个镜头实际上用的是特制的道具机，真正市售的实机，滑盖还是得手动操作的。

但绕是这样，现实中的8110也不是谁都消费得起的，作为诺基亚8系列的旗舰，在1996年它上市的时候国内发售价高达8000+。

所以不怪电影里的尼奥装逼，在那个国内平均工资还在几百左右的年代，我要是能拿着这个手机出门，我比他还能装。

起点就是救世主这种高逼格用户，诺基亚后续在电影中的主人们逼格更是一个赛一个的高。

比如高富帅的代名词之一的蝙蝠侠。

在诺兰导演的《黑暗骑士》中就出现了诺基亚5800。

电影剧情中它由韦恩企业进行了改装，用以发出声音脉冲，通过类似于蝙蝠回声定位的方式进行追踪。

5800对于诺基亚来说也是一次新的尝试。

受到当时初代iPhone的影响，5800是诺基亚第一次转型纯大屏触控手机。

但可惜的是当时它用的已经是稍显落后的电阻屏了。

这种屏幕和我们现在使用的电容屏最大区别，就在于它需要的触控是需要点对点的压力才能实现。

不用手写笔的话，基本上每次操作都有误触的可能，而且还不支持多点触控。

糟糕的触控体验再加上当时几乎没怎么为触屏做过优化的Symbian系统， 即便当时售价仅在3000左右，但5800销量依旧远低于诺基亚的预期。

再之后就是那个我们熟知的故事了。

不管是在电影世界还是现实世界中，诺基亚都迎来了一场巨变。

跟微软的合作让塞班从此成了过去式，主推产品也从塞班、meego变成了WindowPhone。

如果说早期的WP7还算是堪堪可用，那么自lumia920开始预装的WP8则是压垮骆驼的最后一根稻草。

本来完全区别于主流iOS和安卓的界面设计已经给软件开发商很大的适配压力了，WP8还直接连内核都换了。

从WP7的CE内核转到了NT内核，短短两年愣是能推出完全不兼容的两代系统，微软真有你的。

当系统和软件不再能成为支撑手机的亮点之后，诺基亚的宣传重点也就只能从外观方向上努力了。

除了我们熟知的“科技以换壳为本”之外，对诺基亚来说“抛弃塑料，拥抱金属”也不得不被提上日程。

于是“钢铁之躯”Lumia 925就这么诞生了。

你别说，虽然它用到的只是个铝合金中框，但是跟“超人钢铁之躯”这么一联动，还真给人一种蛮坚固的感觉。

仔细一想倒是也对，毕竟是诺基亚嘛，这个牌子本身就是“砸核桃”的代名词。

只是不知道是不是诺基亚和微软的霉运，也顺着从这次联动流向了DC，从此之后的DC电影宇宙就再也没有口碑能超越《超人》的电影了。

《BVS》拍的云里雾里，《正义联盟》更是一坨，《神奇女侠1》和《海王1》可能是算是最后的回光返照，然后整个DCEU就随着《闪电侠》的重启直接风光大葬了，再然后就是滚导的故事了。

而诺基亚呢，卖身给微软之后，属于它的时代也同样结束了，之后的故事也跟它没什么关系了。

索尼，哥伦比亚带不动“猪队友”

如果说诺基亚的衰落是在发展的浪潮中选错了方向，那么索尼在手机市场的败退就纯属是自作自受。

虽然现在的索尼手机，基本上除了“索粉”没人会关注。

但早期的索尼和索爱手机，可是和诺基亚、moto、三星并列的四大品牌之一。

而且因为在电影行业有索尼哥伦比亚的这层关系，在好莱坞的大荧幕上，索尼手机可是赚足了风头。

哥伦比亚，"a Sony Company"

不管是世界最知名特工，还是影响力最大的超级英雄，只要手机的镜头一出现，那保管一水都是清一色的索尼（索爱）。

比如《明日帝国》中皮尔斯·布鲁斯南用的爱立信JB988。

不仅早在1997年就搭载了指纹识别技术，还能远程遥控电影中的宝马750IL，单就电影中显现的这个灵活度，绝对让现在的智能手机汗颜。

还有《超凡蜘蛛侠》中彼得帕克用的索尼爱立信 X10 mini，发布于2010年，搭载安卓1.6系统。

在2010年使用一台早期的安卓手机，你别说还挺符合蜘蛛侠科技宅男的人设。

只不过现实中的索尼手机可不像屏幕上营造得那么“先进”。

其实讲道理，作为一家历史悠久并且涉猎广泛的科技公司，索尼拥有制作一台优秀手机的全部硬件基础。

论影像技术，基本上全世界的旗舰手机用的都是索尼的CMOS；

论屏幕显示技术，索尼电视的画质调教技术下放一下绝对能吊打一大片早期的LCD和OLED屏幕；

更不用说索尼还有walkman和PlayStation，音乐和游戏两大娱乐和内容方向上的布局。

以上仅为索尼涉猎的一小部分业务

但奈何明明资源都在自己手里，索尼却根本整合不起来。

One Sony的口号喊了多少年，索尼的手机就掉队了多少年。

早年间的"索爱"时期，索尼还能凭借功能机时代的积累混一混。

可当时间来到智能手机时代，其糟糕的产品定位和销售策略就已经开始为后续的衰落写好了伏笔。

这里面最经典就要数索爱LT18i了，这是索爱最后的旗舰机皇，同时也是"万年小学生"柯南的原型手机。

它拥有着当时罕见的4.2英寸大屏，以及直到今天看起来依旧惊艳的机身设计。

但为何就是卖不动呢？

我给大家简单说一下当时其他品牌都在干什么大家应该就懂了。

2011年，乔布斯的最后一部iPhone，iPhone4S发布；

诺基亚和微软正式联合推出lumia800；

三星 Galaxy Note发布重新定义大屏手机；

以及最重要的一点，这一年的8月16号，雷老板带着它1999的小米掀开了国产手机崛起的序幕。

随着国产手机的崛起，依旧抱着原生系统和高昂的售价止步不前的索尼也终归从“四大品牌”来到了“other”时代。

国产手机崛起，让世界认识中国科技

随着一个又一个的国际手机巨头们纷纷落幕，国产手机适时地开启了自己的大荧幕之路。

《心花路放》中出现的OPPO N1

除了在国产电影中赞助植入之外，好莱坞电影中出现的中国科技，也算是某种程度上打开了国产手机的出海之旅。

好莱坞电影中给我留下最早印象的国产手机是vivo。

在2016年的《美国队长3》中，当美队和钢铁侠第一次因为法案而产生分歧时，美队的手机传来的卡特去世的短信。

如果我们把此处的特写镜头暂停一下，可以很明显的看到美队手机上的vivo标志。

虽然在剧情里面代表“美国精神”史蒂夫罗杰斯，用着一台中国手机多少让人有点出戏，但是这台Xplay 5对于vivo来说却有着很特殊的意义。

这不仅是vivo对于高端手机一次很重要探索与尝试，也是国产手机首次采用双曲面屏幕设计。

你别看“双曲屏设计”在现在这个崇尚直屏的年代看起来还挺有反差的，但在当年“双曲屏”可是高端的代名词。

美队手上的这台vivo Xplay 5旗舰版，不仅配置上搭载了强劲的骁龙820，在功能上也延续了自“步步高”时代以来的音乐手机属性。

Xplay 5在音频部分，配备了双DAC ES9028和三OPA1612运放等顶级音频配置，在那个年代它基本上就是音质最好的手机。

至于电影中出现的另外一台vivo手机……

钢铁侠手中的“透明”vivo手机

我只能说，期待vivo早日在现实中复刻一下钢铁侠的科技。

除了美队与钢铁侠，来自IMF小队的顶级特工们也相当青睐国产手机，比如《碟中谍6》中出现的华为P10。

如果大家还记得的话，当时还没有受到制裁的华为在欧洲真可谓是火得一塌糊涂。

出现在剧情当中的法国，你别说倒还真是合情合理。

P10是华为和徕卡合作的第二款P系列手机，采用了当时少见的双摄像头设计。

一颗2000万像素的彩色摄像头负责捕捉自然世界的色彩，另一颗1200万的黑白摄像头则负责提升画面的明暗细节和对比度让照片更清晰更真实。

配置上搭载的是自家的麒麟960，在当时也算是当之无愧的一代机皇。

说到这，不由得让我想起，如果不是后来“突发事件”，突然之间阻断了国产手机的出海之路，现在“好莱坞世界”的“手机市场”得是个什么样子。

苹果，“坏人”不许用我的手机

相比于衰落的行业巨头，和突遭变故的国产手机，苹果在好莱坞的地位那真是只能用“霸主”来形容。

你可能在很多的好莱坞电影或者美剧当中都见过苹果的设备，但是现在我想请大家仔细回忆一下，使用这些设备的都是什么人？

《碟中谍》里的汤姆克鲁斯，还有《阿甘正传》里的汤姆汉克斯，仔细回想一下，是不是几乎所有用苹果产品的人全部都是正面角色？

碟中谍4开头牺牲的特工，毫无疑问使用iPhone的他在影片中是个“好人”

出现这种情况的原因，其实全部源自于苹果的一条有些霸道的规定“坏人不许用苹果”。

与其说苹果是一间科技公司，某种程度上我反而觉得他更像是一家专业的营销公司。

还记得库克在m1 iPad发布会上玩的“碟中谍”梗吗？

其实早在1996年《碟中谍1》时，苹果就用资源置换的方式让他们的PowerBook在影片中出镜了。

其中的植入部分不仅没花钱，苹果甚至还还免费得到了一条由汤姆克鲁斯主演的广告。

而代价仅仅只是在这条广告中顺便宣传一下《碟中谍》罢了。

苹果之所以能在影视行业具有如此巨大的影响力，跟他们的营销主管恩·霍尔茨曼离不开关系。

早在上个世纪，当时的他就已经提前预见到了影视行业对于产品营销端的巨大帮助。

于是他说服了苹果的管理层就此把电影制作者、员工和亲属列为第一优先供应产品的行列。

自此之后，不管Mac系列电脑，还是iPhone、iPad等手机平板产品，只要相关产业有需要，苹果从不会错过。

比如经典美剧《摩登家庭》。

其中有一集的故事剧情围绕着爸爸 Phil 想要在生日当天获得 iPad 展开，而它播出的时间恰好就在在 iPad 推出前两天。

还有BBC重新演绎的推理经典《夏洛克福尔摩斯》，21世纪的英国人，照样是美国公司的拥趸。

曾经有电影广告研究公司统计过自2001年起好莱坞电影中置入的广告数量。

从2010到2014，苹果均位列榜首，甚至在2009年苹果产品的出镜率一度达到了42.5%。

而这其中甚至有很多一部分根本不是苹果的置入，只是影视剧的制作者们希望苹果出现在自己的作品中而已。

当然这一切也并不是没有代价。

对于苹果自身来说，近些年，我们在发布会上一遍又一遍的看着它们在视频拍摄和制作水平上的进化。

以至于现在只要一提到苹果产品的生产力，大家脑海中第一时间想到的就是拍视频、剪视频，仿佛苹果电脑成了影视行业和媒体们的“专机”。

iphone16发布会的“视频时刻”

可实际上呢，且不说很多专业影视的制作其实根本用得不是苹果，Mac自身的一些独特优势也在这种“偏科”的宣传之中被掩埋了。

另一方面对影视行业的制作者们来说，不能让坏人使用苹果，也在剧作上对它们做出了限制。

如果是动作片电影这种简单粗暴正邪分明的影片还好。

可如果是悬疑片呢？

《利刃出鞘》的导演莱恩·约翰逊就曾经在《名利场》吐槽过.

“Apple允许你在电影里使用iPhone，但要求——在悬疑片里很关键——片中的坏人不可以用iPhone。”

谁是犯人，还用看电影？谁不用苹果谁就是犯人啊。

苹果啊，你可知道剧透者的下场？

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